Cómo el taburete 60 de Artek se convirtió en un ícono humilde

Puede que su forma de madera haya resistido la prueba del tiempo, pero en el momento de la creación del Taburete 60, el acero tubular era el material imprescindible en el diseño de muebles.

Marcel Breuer fue uno de los primeros diseñadores que construyó una silla con este material brillante y la convirtió en un gran éxito entre los fanáticos de los muebles, quienes sintieron que sus ángulos perfectamente curvados ofrecían una visión del futuro.

Pero para Alvar Aalto, que era un fanático del trabajo de Breuer e incluso tenía sillas Cantilever en su propia casa, algo en vivir entre metal no le parecía bien. En cambio, creía que los cuerpos humanos funcionan en mejor armonía con los materiales naturales y, como tal, nuestros muebles deberían estar hechos de madera. Por supuesto, esto podría deberse en parte a su entorno y educación. Era finlandés y vivía y trabajaba en su país de origen, que, como es sabido, está compuesto por dos tercios de bosques. Pero la realización más concreta surgió gracias al tiempo dedicado a diseñar un sanatorio para tuberculosis en Paimio, en el suroeste de Finlandia.

“Allí Alvar y su esposa Aino llegaron a la conclusión de que el cuerpo humano no debería estar en contacto directo con el metal”, explica Marianne Goebl, directora general de Artek. "Sintieron que el cuerpo humano debería estar en contacto con algo que sea cálido, amigable y táctil, pero también algo con lo que todos tengamos una relación innata".

Imágenes de archivo de los primeros taburetes de los años 60

Sin embargo, en el fondo, los Aalto eran modernistas y creían en el uso de procesos industriales para hacer que el buen diseño fuera algo común. Fue un manifiesto sobre el que se construyó la marca Artek, fundada junto con Maire Gullichsen y Nils-Gustav Hahl.

Nada resume mejor las creencias fundamentales de Alvar Aalto como el Taburete 60. Encarnaba perfectamente sus principios de diseño y era un elemento simple hecho de un material entonces innovador, que finalmente dio origen a un nuevo lenguaje de diseño.

La meticulosa artesanía que se utiliza para fabricar el Taburete 60 de Artek es tan integral a su legado como su forma final. El proceso de producción de 48 pasos comienza con troncos de abedul obtenidos de forma sostenible, que se seleccionan cuidadosamente por su grano y calidad. Estos troncos están laminados y se utilizan para crear una hoja circular y las características patas en forma de L.

El proceso de producción

Después de secar y lijar, el asiento y las patas se ensamblan meticulosamente, con las tres patas fijadas de forma segura al asiento mediante un sistema patentado desarrollado por el propio Aalto. Gracias a su entrega en paquete plano, el Taburete 60 rápidamente se convirtió en un éxito en todo el mundo. “Sabían que 'estamos en Finlandia, estamos en la periferia, pero queremos estar en todo el mundo'. Así que será mejor que pensemos en estas cosas de manera que puedan enviarse”, añade Goebl.

Avancemos hasta 2023, cuando hayamos cumplido 90 años del Taburete 60. Es un gran hito para Artek, que le ha ofrecido a la compañía la oportunidad de reflexionar pero también de construir sobre el legado existente del objeto.

Contraste y deformación

El año pasado, el equipo trabajó arduamente en una serie de nuevos lanzamientos y exhibiciones. En la sede de Helsinki, una exposición rastrea la historia del taburete y sus iteraciones a lo largo de momentos clave de la historia. Hasta ahora han llegado ediciones especiales en forma de Kontrasti, que resalta la intrincada ingeniería detrás del taburete, y Loimu, que se produce a partir de una variante de abedul excepcionalmente rara que presenta una veta similar a una llama.

Para celebrar aún más el hito, Artek ha elegido a Taburete 60 para un papel protagonista, para una película que explora su papel como compañero de toda la vida y las muchas formas en que se utiliza, ya sea como percha, mesa o pedestal. La película, cocreada con KEMMLER KEMMLER, ejemplifica la forma en que el taburete logra encajar perfectamente en cualquier período o entorno, desde el exterior hasta el interior; jardines hasta cocinas.

“Para mí, hay una diferencia entre un ícono y un clásico, porque un ícono tiene una imagen poderosa que recuerdas, pero no es necesariamente algo con lo que quieras vivir. Luego veo un clásico como de otra época, pero que aún hoy sigue siendo misteriosamente fresco y relevante; definitivamente veo el Taburete 60 como ambas cosas. Era una idea muy futurista en su momento, lo que la hacía icónica, pero ahora parece absolutamente ordinaria y normal, convirtiéndola en un clásico”.

A medida que avanza el año, Artek tiene planeadas más activaciones para el Taburete 60, que continuará impulsando su legado en las próximas décadas. Después de todo, es apropiado, dado que el estilo de Aalto era seguir mirando hacia adelante.

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